西方性別理論（西方性與藝術）

關于西方性別理論，西方性與藝術這個問題很多朋友還不知道，今天小六來為大家解答以上的問題，現(xiàn)在讓我們一起來看看吧！

1、人類社會進入資本主義的發(fā)展階段，現(xiàn)代工業(yè)文明改變了人與人之間的關系，也改變了傳統(tǒng)的生活方式，加速了生活節(jié)奏。

2、美術作為商品走進市場，給藝術發(fā)展帶來激烈的競爭。

3、現(xiàn)代科技的發(fā)展改變了人與自然的關系，人類的眼睛延伸到宏觀與微觀世界。

4、因此現(xiàn)代藝術家必然要創(chuàng)造和選擇新的藝術語言去表現(xiàn)自己所認識的新世界。

5、現(xiàn)代哲學直接影響現(xiàn)代美術創(chuàng)造，叔本華的唯我主義的本體論思想、唯意志論觀點導致認識上的直覺主義，這使藝術家的天才和靈感升華為藝術創(chuàng)造的根本。

6、爾后的尼采、弗洛伊德對人的精神領域又作了全面的分析和揭示，又成為現(xiàn)代藝術創(chuàng)造之源泉。

7、柏格森“非理性主義哲學”是對現(xiàn)代工業(yè)文明帶來的負面和傳統(tǒng)價值觀的徹底否定和背叛，從此藝術不再是客觀世界的反映，而是主觀世界的表現(xiàn)。

8、 現(xiàn)代美術的產(chǎn)生和發(fā)展是沿著必然規(guī)律運行的，西方藝術自遠古產(chǎn)生始就注重實用、物質性的再現(xiàn)，經(jīng)歷不同時代的發(fā)展和完善，到歐洲文藝復興時期已達高峰。

9、當照相術發(fā)明，再現(xiàn)的寫實主義繪畫已被攝影部分取代，繪畫必然另擇其路，由再現(xiàn)走向表現(xiàn)，由寫客觀物質的形態(tài)走向表現(xiàn)畫家自我內(nèi)在精神為追求。

10、繪畫自產(chǎn)生起就以為別人服務為宗旨，原始社會為實用，后來為神、為人的生活、為政治斗爭等服務。

11、西方藝術家宣稱他們不再為誰服務，藝術就是為完善藝術自身而獨立存在。

12、因此藝術的價值觀與傳統(tǒng)決裂了。

13、所有這一切都是隨著社會發(fā)展、思潮的演變，緩慢地由量變到質變的。

14、現(xiàn)代美術的發(fā)端是從印象派開始的。

15、 印象派的出現(xiàn)是西方藝術劃時代的里程碑。

16、為了表現(xiàn)自然界豐富的瞬間即逝的光和色的變化，它忽視或否定了客觀事物的內(nèi)在本質，更是破壞或放棄了西方幾千年完善起來的嚴謹造型，因此衍生出后來一系列的反叛畫家、畫派。

17、首先起來與傳統(tǒng)決裂的是塞尚，他要創(chuàng)造一種絕對的繪畫，它不再是客觀事物的模仿，而是注入畫家主觀解釋的永恒性的形體和堅實的結構。

18、同時還有畫家高更，他從強烈的主觀出發(fā)，對客觀事物獲得的印象和感覺加以分析、綜合，創(chuàng)造出一種突破時空制約的具有象征意義的繪畫。

19、而荷蘭人凡·高用明亮的色調與顫動奔放的線條傳達了熾烈的思想，他們共同開創(chuàng)了西方現(xiàn)代美術之先河。

20、從他們的理論派生出爾后的眾多現(xiàn)代流派。

21、 一部分追隨塞尚的畫家們確認畫面的經(jīng)營構造是畫家的能力和權利，畫家是畫面的創(chuàng)造者，應該像上帝一樣任意去安排畫面，形成了以畢加索為代表的立體派。

22、認為繪畫不應該作自然對象的奴隸，也不應僅是畫面的精心構造，而必須表現(xiàn)畫家的心情意志，必須是畫家內(nèi)在情感的外在圖像，從而誕生了法國的野獸派和德國的表現(xiàn)派。

23、俄國人康定斯基縱覽了這一畫壇變化之后認識到，繪畫已不是靠著物象的支持，而是靠色彩、線條與形狀主宰整個畫面，是這些繪畫的元素賦予了畫面生命與美，是他第一個創(chuàng)造了抽象繪畫。

24、上述幾個流派都是對藝術作出思考后的探索表現(xiàn)。

25、 當藝術家面對社會和現(xiàn)代物質文明進行思考后，得出的結論是傳統(tǒng)已經(jīng)過時，現(xiàn)代是不完整不健康的，產(chǎn)生了破壞一切、打倒一切的達達派，他們希望在純粹空白的基礎上建立一種新文明。

26、當藝術家面對人生時，人的意識被過多的概念裝飾得已經(jīng)不真實了，唯有潛意識領域才是最真實的領域，這個領域從未被表現(xiàn)過，畫家著意于這個精神世界，創(chuàng)造了超現(xiàn)實主義繪畫，這種繪畫以表現(xiàn)反邏輯常理的物象組合展現(xiàn)一個鮮為人知的潛意識世界。

27、 第二次世界大戰(zhàn)后現(xiàn)代美術中心由法國巴黎轉向美國紐約，又開始了一個新的探索和創(chuàng)造，更多地是以注重觀念改變?yōu)樘攸c。

28、50年代興起抽象表現(xiàn)主義，只重繪畫行為過程而不注重畫面結果的行為繪畫，體現(xiàn)了美國人自由創(chuàng)造的活力。

29、當人們不滿于偶然的發(fā)泄和主觀對繪畫的恣意所為，轉而崇尚讓畫面自為地發(fā)揮出它的全部潛力，于是就出現(xiàn)了大色域繪畫、極少主義繪畫、硬邊派等，這些藝術多以冷靜、簡單的大色塊布置畫面，不摻任何感情的表現(xiàn)。

30、60年代波普藝術登上畫壇，首先風行美國，它使藝術與現(xiàn)代文明互相滲透，讓藝術成為更為普及的交流手段，與現(xiàn)代人的生存息息相關。

31、自70年代后，現(xiàn)代美術完全進入一個多元化的格局，藝術家在更廣泛的層面上探索藝術和藝術表現(xiàn),自此以后再無風格流派可尋，可謂一個人一個派，花樣翻新、層出不窮，從此西方美術走進一個遠離常識世界的無盡的大千世界。

32、 現(xiàn)代藝術 第一，“現(xiàn)代藝術”是西方20世紀以來的占主導地位的藝術形態(tài)。

33、從20世紀初開始，隨著西方社會進入現(xiàn)代時期，出現(xiàn)了與古典藝術和近代藝術不同面貌的現(xiàn)代藝術，它的突出特征是在藝術形式上不再以寫實的風格為主，而是體現(xiàn)藝術家個性的觀念和形式語言，并且形成了許多藝術流派，一個時期以某種藝術流派為主導。

34、如我們比較熟悉的立體派、未來派、超現(xiàn)實主義、抽象主義、波普藝術、照相寫實主義，等等。

35、當然，無論何種藝術形式，其所反映和表現(xiàn)的都是現(xiàn)代社會變化給人們帶來的社會心理特征，都是藝術家對藝術表現(xiàn)形式的探索。

36、其中的積極成果豐富了人們的審美經(jīng)驗，開拓了藝術的視覺表現(xiàn)空間；其中的問題是因為缺乏共同的藝術標準和過分的個性化，在藝術上也就良莠不齊，有的脫離公眾，走向極端。

37、 第二，在各國的現(xiàn)代化過程中，都出現(xiàn)與自身社會發(fā)展特征相關的、具有自己文化內(nèi)涵的“現(xiàn)代藝術”，在內(nèi)容上反映了社會現(xiàn)代化的進程，在藝術形式上體現(xiàn)了現(xiàn)代精神。

38、由于西方發(fā)達國家在現(xiàn)代化進程上的先行，西方“現(xiàn)代藝術”對全球的影響是相當大的，但這并不意味著各國的藝術就是西方的翻版。

39、中國的藝術在20世紀的百年發(fā)展中，就有自己鮮明的文化上的“現(xiàn)代性”。

40、 “當代藝術” 在時間上指的是今天的藝術，在內(nèi)涵上也主要指具有現(xiàn)代精神和具備現(xiàn)代語言的藝術。

41、之所以現(xiàn)在的展覽普遍用“當代藝術”的提法，是因為用“現(xiàn)代藝術”的名詞容易與已有過的“現(xiàn)代派藝術”混淆，同時，“當代藝術”所體現(xiàn)的不僅有“現(xiàn)代性”，還有藝術家基于今日社會生活感受的“當代性”，藝術家置身的是今天的文化環(huán)境，面對的是今天的現(xiàn)實，他們的作品就必然反映出今天的時代特征 。

42、 后現(xiàn)代主義 是20世紀90年代以來中國美術界最時髦的話題，然而 沒有任何一個源于西方的學術名詞像后現(xiàn)代主義這樣被賦予了如此豐 富的多義性和歧義性。

43、披覽見諸報刊的眾多有關文章以及打著這個招 牌的各類美術創(chuàng)作，我發(fā)現(xiàn)后現(xiàn)代主義幾乎被當成了一個無所不包的 雜貨鋪。

44、在許多中國年輕藝術家那里，后現(xiàn)代主義被演繹為潑皮無賴 式的玩世不恭、社會責任感的喪失和崇高精神的消解。

45、體現(xiàn)在畫面上 往往是可口可樂商標和京劇戲裝人像的簡單拼湊。

46、盡管人類進入了信 息時代，但西方后現(xiàn)代藝術在我國仍鮮有介紹，它的本真面目國人大 都不諳其詳。

47、毫無疑問，這是造成對后現(xiàn)代主義的理解和詮釋彼此矛 盾相互 格的原因。

48、令人高興的是，在世紀之交的歲末年初我們不期 獲得了一個親眼目睹西方后現(xiàn)代藝術的機會。

49、由中國展覽交流中心主 辦、美國子午線國際中心和美孚基金會協(xié)辦的“外面的世界——美國 當代藝術展”（原名“走出邊界：21世紀前夕的美國藝術”／Out ward Bound：American Art at the Brink of the Twenty－ First Century）于1999年10月至2000年1月先后在上海和北京長期展 出，使我們能夠匡謬糾誤，獲得對西方后現(xiàn)代藝術真實面目及其意義 的正確認識。

50、記得采納啊。

本文分享完畢，希望對大家有所幫助。

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